- GIOVANNA CALVENZI
Giovanna Calvenzi è nata a Milano. Nel 1973, dopo la laurea in lettere, ha iniziato a insegnare storia della fotografia e linguaggio fotografico presso i corsi professionali per fotografi della Società Umanitaria. Nel 1985 diventa photo editor di Amica, della RCS Periodici. In seguito lavorerà a Max (1987), a 7/Corriere della Sera (1987), a Vanity Fair (1990). Nel 1991 diventa direttore del mensile Lei Glamour, delle Edizioni Condé Nast. Nel 1992 diventa photo editor di Moda, della Nuova ERI quindi di SportWeek/La Gazzetta dello Sport (2000). Dal 2012 al 2015 è consulente per l’immagine presso la Periodici San Paolo e dal 2016 al 2019 di Donna Moderna, Arnoldo Mondadori Editore. Dal 2015 al 2022 è stata presidente del Museo di Fotografia Contemporanea, Cinisello Balsamo-Milano.
Nel 1998 è stata direttore artistico dei Rencontres Internationales de la Photographie di Arles, nel 2002 guest curator di Photo España a Madrid e nel 2014 delegato artistico del Mois de la Photo a Parigi. Dal 2013 è responsabile dell’Archivio Gabriele Basilico, Milano.
- PATRIZIA DIGITO
Vive e lavora in provincia di Modena. Dopo aver intrapreso gli studi presso l’Università di Economia e Commercio a Bologna, lascia il percorso formativo per dedicarsi all’attività professionale. Frequenta numerosi corsi di disegno, scultura e pittura e nel 2005 si laurea in Decorazione all’Accademia di Belle Arti di Bologna, con una tesi in Fotografia, da sempre sua passione e coltivata negli anni degli studi come parte integrante della sua formazione e ricerca. Cura mostre personali e partecipa ad alcune collettive. Attualmente è attiva nell’ambito della FIAF come lettrice portfolio.
- LAURA MANIONE
Laura Manione è nata nel 1968 e – dopo aver conseguito una laurea con lode alla Facoltà di Magistero di Torino con una tesi sperimentale sulla Storia della Fotografia – dal 1995 svolge l’attività di storica e critica della fotografia, di docente e di curatrice di progetti di cultura fotografica e visuale.
È stata direttrice e tuttora ha un incarico di responsabilità nel Comitato scientifico dell’Archivio fotografico “Luciano Giachetti – Fotocronisti Baita” di Vercelli, archivio per cui ha curato mostre storiche sul lavoro femminile, sulla Resistenza, sulla Ricostruzione, sugli anni Cinquanta e Sessanta e su vari aspetti della storia e del costume.
Ha scritto saggi per riviste e per cataloghi di fotografia storica.
Ha curato esposizioni e scritto testi critici di fotografia contemporanea per istituzioni pubbliche e per gallerie private di città quali Torino, Venezia, Bologna, Parma, Orvieto.
In Francia, ha partecipato alla curatela di esposizioni di fotografia contemporanea, fra cui la “Quinzaine Photographique Nantaise”, scritto presentazioni critiche per autori francesi e italiani, per cataloghi di mostre e per la galleria Vrais Rêves di Lione.
Nel periodo trascorso Oltralpe, particolarmente proficua è stata la collaborazione con Dominique Roux, fotografo plastico, docente e fondatore e direttore del Centre de documentation de la Galerie du Château d’eau di Tolosa.
In qualità di lettrice è stata invitata ai Rencontres de la Photographie di Arles (insieme con Dominque Roux), alla Fondazione Italiana per la Fotografia di Torino (attiva dal 1985 al 2006) e in diversi festival di fotografia nazionali.
Nel ruolo di docente esperta ha tenuto corsi e conferenze per diverse istituzioni e scuole pubbliche e private, fra cui il Ministero della Pubblica Istruzione, il Dams dell’Università di Torino e il Programma Operativo Nazionale (PON) “La scuola per lo Sviluppo”. Tiene inoltre laboratori e seminari di cultura fotografica e visuale online e in diverse gallerie e città italiane.
Dal 2000, dopo aver conseguito l’abilitazione ministeriale all’insegnamento della Storia dell’Arte, conduce laboratori di cultura visuale per gli studenti delle scuole di ogni ordine e grado e corsi di aggiornamento per insegnanti. Nel 2022 ha coneguito l’idoneità ed è in graduatoria presso le Accademie di Belle Arti di “G. Carrara” di Bergamo e “SantaGiulia” di Brescia rispettivamente per l’insegnamento di Fotografia (ABPR31) e Pedagogia e Didattica dell’Arte (ABST59)Dal 2021, inoltre, è docente di Storia della Fotografia a Foto Scuola Lecce.
Dal 2016 al 2019 ha pubblicato articoli sul blog: www.lauramanione.it
- MASSIMO MAZZOLI (PRESIDENTE DI GIURIA)
Nato a Senigallia il 16/12/1966
Residente a Senigallia, Via Capanna 46/a – CAP 60019
Innamorato della fotografia grazie all’insegnante di educazione artistica delle scuole medie ho avuto la fortuna di crescere in un ambiente, quale era quello senigalliese, dove la fotografia era un’esigenza. Nei foto club locali ho avuto modo di conoscere alcuni dei Maestri della Fotografia Italiana.
Nella Fiaf (Federazione Italiana Associazioni Fotografiche) alla quale sono inscritto dal 1989, ho trovato modo di approfondire le mie conoscenze ed i miei studi. Dopo aver partecipato, con successo, come autore mi sono dedicato all’analisi del linguaggio fotografico ed al suo aspetto storico e culturale. Dal 2005 ricopro il ruolo di lettore e docente di quella meravigliosa forma di espressione che è la fotografia. Ho curato il progetto regionale Una giornata nelle Marche nel 2008 portando poi l’esperienza nel progetto nazionale Una giornata Italiana del 2011. Ricevo l’onorificenza Benemerito della Fotografia Italiana. Sono presente con crescente frequenza nei tavoli di lettura di Portfolio Italia ed incremento l’attività nei circoli affiliati in tutta Italia. Nel 2017 sono stato insignito dell’onorificenza di Seminatore FIAF. Collaboro alla redazione delle riviste Riflessioni e FotoIT di cui sono diventato Redattore e Capo Servizio. Ideatore e coordinatore dei Laboratori di Portfolio On Line, faccio parte della Commissione Portfolio Italia; curo conferenze di approfondimento nell’ambito del progetto Serate Circoli. Dal 2022 faccio parte della Commissione Portfolio Italia, nello stesso anno sono stato eletto Consigliere Nazionale della Federazione e confermato per il successivo trienno nella successiva elezione di maggio 2024.
Dal 2024 ricopro la carica di Direttore del Dipartimento Cultura Fiaf.
- FABIO MOSCATELLI
Formazione:
Corso di reportage e reportage avanzato presso Scuola di Fotografia Graffiti Master triennale di Reportage presso la Scuola Romana di Fotografia e Cinema Specializzazione annuale presso D.O.O.R.
Mostre:
Gioele Galleria Acta International Gioele Festival Grenze di Verona Gioele Industrie Fluviali
Gioele Laboratorio Fotosciamanna Qui Vive Jeeg Festival Grenze di Verona Qui Vive Jeeg Galleria Ops di Livorno Tra Il Buio e la Luce Officine Fotografiche Tra il Buio e la Luce Narnimmaginaria
Libri:
2014 Dummy Book ‘Gioele Quaderno del Tempo Libero’
2016 ‘The Last Exit’
2018 ‘Lost’
2020 ‘Nostos’
2022 ‘Gioele – Il Mondo Fuori’
2022 per ‘Dogs Of War’ per la collana Quaderni Fotografici di DerLab 2023 ‘Il Pranzo della Domenica’
Pubblicazioni Editoriali:
‘Gioele’ Mind , gruppo editoriale Gedi, LA Lettura del Corriere della Sera RCS ‘Qui Vive Jeeg’ Mind, gruppo editoriale Gedi
‘L’Ultimo Eremita’ Mind, gruppo editoriale Gedi
‘Vita da Autistici’ Mind, gruppo editoriale Gedi
‘Qui Vive Jeeg’ Venerdì di Repubblica
Attività:
Docente di Fotografia Sociale presso Officine Fotografiche Roma Docente di Editing e Costruzione della Sequenza Fotografica Docente di workshop volti alla narrazione su tutto il territorio nazionale
Work In Progress:
Samuel, il bambino colorato : storia di un bambino acromate Alla ricerca di Davide Lazzaretti, uno studio sul giurisdavidismo
Riferimenti Web:
www.fabiomoscatelli.com
Mail: fabio74.moscatelli@gmail.com
Instagram: fabio74.moscatelli
Facebook: https://www.facebook.com/fabio.moscatelli.355
- ILARIA SAGARIA
Ilaria Sagaria è una fotografa e artista visiva campana. Il suo lavoro parte da un accurato studio del passato per restituire un immaginario complesso e stratificato del mondo interiore e dei sentimenti, con particolare attenzione ai significati sociali e psicologici. La sua poetica, intimista e visionaria, è densa di simbologie e di rimandi artistici, che uniscono passato e presente, generando visioni insolite e inaspettate. Le sue opere sono state esposte in Gallerie d’arte e Musei, sia in Italia che all’estero, ricevendo numerosi riconoscimenti e pubblicazioni. Nel 2021 ha esposto con una personale all’interno delle Gallerie degli Uffizi; ove, su invito, è tornata nel 2023 con una donazione al Museo di una sua opera, destinata alla Collezione contemporanea permanente degli autoritratti.Ha esposto in Festival internazionali di fotografia, tra i quali:Sifest, Savignano sul Rubicone (2022); Photolux, Lucca (2023); Verzasca Foto Festival, Svizzera (2023); Budapest Photo Festival (2023); Photopolis Festival, Grecia (2023); Format Festival, Inghilterra (2024). Ha vinto diversi premi, tra cui il Premio Sette Opere di Misericordia (2015) bandito dal Museo del Pio Monte della Misericordia di Napoli; la Biennale dei Giovani Fotografi Italiani(2018);PortfolioItalia(2021),New Talent Prize (2023),il Premio Portfolioindetto dal Festival Fotografico Europeo (2024), risultando tra i finalisti di Passepartout Photo Prize (2023) e del Premio Umane Tracce (2024). Ha lavorato come fotografa tra Napoli e Monaco di Baviera e attualmente come docente di fotografia e grafica a Milano. La fotografia la rende felice.
| PREMI 2024 Premio Portfolio, Festival Fotografico Europeo – Vincitrice Format Festival, Inghilterra – Finalista Premio Umane Tracce – Menzione d’onore 2023 New Talent Prize – Vincitrice Passepartout Photo Prize – Finalista Photosynthesis Festival, Grecia – Finalista Photopolis Agrinio Photo Festival, Grecia – Finalista Verzasca Photo Festival, Svizzera – Finalista Residenza artistica Maja Arte Contemporanea Gallery – Vincitrice |
| 2021 Portfolio Italia – Vincitrice Premio Aurelia Josz – Vincitrice Primo Premio Portfolio dello Strega – Vincitrice 2019 Premio Musa – Finalista 2018 Fotoconfronti, Bibbiena– Vincitrice Portfolio Italia – Finalista Biennale dei Giovani Fotografi – Vincitrice Present & Future, Museo MACRO, Roma – Finalista Biennale d’Arte Don Franco Patruno, Ferrara – Finalista 2017 The “F” Word, in collaborazione con l’Istituto IED, Roma Triennale della Fotografia Italiana, Venezia, 2016 Premio Sette Opere di Misericordia, Museo Pio Monte della Misericordia, Napoli – Vincitrice 2015 Ariano International Film Festival – Premio Fotografia – Vincitrice |
MOSTRE PERSONALI
2025
Crisalidi, in collaborazione con Fondation Convergences e Centre de la Photographie Gèneve, Maison de l’enfance et de l’adolescence, Ginevra, Svizzera
Piena di grazia, Sala Lidia Kobal, Porta Portello, Padova
Piena di grazia, Alessia Paladini Gallery, Milano
2024
Piena di grazia, Museo Civico di Foggia
| Crisalidi, Festival della Fotografia Italiana, Palazzo Giorgi, Poppi Piena di grazia, Biblioteca del Circolo di Todi, Todi (PE) 2023 Herstory, Galleria Maja Arte Contemporanea, Roma, Crisalidi, Museo Arturo Ghergo, Montefano 2021 Lo Sfregio. Ilaria Sagaria / Gian Lorenzo Bernini, Gallerie degli Uffizi 2018 Il dolore non è un privilegio , The Gallery Studio, Napoli Imago Imaginis, Parentesi Gallery, Bibbiena 2016 |
| Sibylla, in collaborazione con il Ministero dei Beni Culturali, Napoli |
MOSTRE COLLETTIVE E FESTIVAL
2025
Crisalidi, Festival Fotografico Europeo, Legnano, Milano
2024
Festival della Fotografia Italiana, Poppi, Bibbiena, Pratovecchio, Stia Fase Festival, Otranto
Insight Photo Festival, Varese
Format Festival, Leicester, Inghilterra
2023
Paratissima, Torino
Verzasca Foto Festival, Svizzera Photosynthesis Festival, Grecia Photopolis Agrinio Photo Festival, Grecia Budapest Photo Festival
2022/2023
FORESTART, in collaborazione con il Museo Madre, Napoli
2022
Piena di grazia, Ancona Foto Festival, Ancona
Piena di grazia, SIFEST, Savignano sul Rubicone
Piena di grazia, Premio Portfolio Italia: Colorno Photo Life / Galleria FIAF Torino / Fotoincontri, San Felice sul Panaro / Garfagnana Fotografia, Castelnuovo (LU) / Festival Una Penisola di Luce, Sestri Levante / Festival Corigliano Calabro / FacePhotoNews, Sassoferrato
Silente, Mostra finale della Residenza artistica “Silente”, Firenze
2021/2022
Epifanie/03 Bottega Cecé Casile, Milano / Photolux Festival, Lucca / Galleria del Cembalo, Roma / Museo Arcos, Benevento / Convento di San Domenico Maggiore, Napoli
| 2021 Portfolio Italia, Bibbiena, Italia Fotografia al femminile, Bresciani Visual Art Prize, Roma 2019 Il Rumore del Silenzio, Museo Archeologico Nazionale di Napoli Festival della Fotografia Contemporanea, Ancona Mediterraneo: fotografie tra terre e mare, Napoli 2018 Portfolio Italia, Bibbiena Biennale dei Giovani Fotografi, Bibbiena 2016 |
| Officina Reporter, Salerno Biennale dei Giovani Fotografi, Bibbiena Corpo, Magazzini Fotografici, Napoli Sette Opere di Misericordia, Napoli 2014 Premio Internazionale Lìmen Art, Vibo Valentia 2013 Premio Carlo Bonatto Minella, Rivarolo Canavese 2011 Diari di un incipit, Archivio Fotografico Parisio, Napoli |
| RESIDENZE ARTISTICHE 2023 Residenza artistica Maja Arte Contemporanea Gallery, Todi 2022 Silente, Firenze 2020 Paesaggi in movimento, Buonalbergo COLLEZIONI 2023 |
| Gallerie Degli Uffizi, Collezione Permanente degli Autoritratti Galleria a Cielo Aperto – Comune di Pratovecchio Stia 2015 Museo Pio Monte della Misericordia, Napoli 2015 Museo d’Arte Moderna dell’Informazione e della Fotografia, Senigallia |
| PUBBLICAZIONI / CATALOGHI / MAGAZINE 2024 Gente di fotografia #82 Yogurt Online Magazine 2023 Nice & Fair Conemporary Visions 2023, catalogo della mostra See Zeen Online Magazine n.9 Passepartout Photo Prize 2023 – ISBN 9788894267853 Art Doc Online Magazine Gente di Fotografia, gennaio 2023 2021/2022 Foto It N° 12-01 dicembre 2021 / gennaio 2022 Epifanie 03 |
| 2021 ELLE WEEKLY N°45 Lo Sfregio. Ilaria Sagaria | Gian Lorenzo Bernini, Gallerie Degli Uffizi, Giunti Editore, catalogo della mostra – ISBN 9788809955653 2019 Mediterraneo: fotografie tra terre e mare, catalogo della mostra Fotoit N°02, Fiaf 2018 Il Fotografo N°317 Riflessioni N°42, Centro Italiano della Fotografia d’Autore 2017 Il corpo solitario, l’autoritratto nella fotografia contemporanea vol.2, Giorgio Bonomi, Rubbettino Editore – ISBN 9788849850512 Biennale Don Franco Patruno, catalogo della mostra Triennale della fotografia italiana, catalogo della mostra – ISBN 8899449074 Present & future, catalogo della mostra 2016 Riflessioni N°37, Centro Italiano della Fotografia d’Autore 2014 Premio Lìmen Arte International, catalogo della mostra, Romano Editore |
| 2013 Premio Carlo Bonatto Minella, catalogo della mostra, Lizea Arte Editore |
ISTRUZIONE E FORMAZIONE
2018
Lab/per un Laboratorio irregolare, master class con Antonio Biasiucci, Napoli
Laurea specialistica in Fotografa Come Linguaggio D’Arte, Accademia di Belle Arti di Napoli
2014
Ilas – Accademia Italiana di comunicazione, Napoli Laurea in Pittura, Accademia di Belle Arti di Napoli
- MARINA SPADA
Marina Spada è nata a Milano nel 1957. Inizia l’attività professionale nel 1979 come assistente alla regia in RAI e con il film “Non ci resta che piangere” (1985) con Roberto Benigni e Massimo Troisi. Si diploma alla Scuola del Piccolo Teatro di Milano e si laurea in Storia della musica presso l’Università di Milano. Dalla metà degli anni Novanta alterna il lavoro di docente presso la Scuola di Cinema di Milano con l’attività di regista. Come autrice di documentari, firma i videoritratti di Arnaldo Pomodoro, Fernanda Pivano, Francesco Leonetti, Gabriele Basilico, Mimmo Jodice, Mario De Biasi. Tra i cortometraggi si ricordano “Un giorno dopo l’altro” (1989), che nel 1990 rappresenta l’Italia al Women Film Festival di Los Angeles, e “L’Astice” (1995), che si aggiudica il secondo premio nello Spazio Italia Fiction al Festival Cinema Giovani di Torino (1996) e il Premio Speciale della Giuria al Festival de Mediterranée di Bastia (1996). Nel 2002 dirige Forza Cani, una delle prime esperienze di produzione indipendente e digitale realizzate in Italia. Del 2006 è il lungometraggio “Come l’ombra”, presentato con successo al Festival di Venezia e a quello di Toronto e premiato per la miglior regia al Festival di Mar del Plata nel 2007. Nel 2009 dirige “Poesia che mi guardi”, inserito nell’edizione 2009 del Festival del Cinema di Venezia.